作为一名扬琴演奏家,我在从业的20多年期间曾多次参与或组织各种类型的对外音乐交流活动，长期的亲身实践告诉我，中国文化要想切实“走出去”，并且“走得好”，首先要有一种文化的自信心，也就是能够以包容、友好和虚心学习的态度与外方交流，以高超的演奏技艺和良好的综合素质令同行佩服，让听众赞叹。其次，探索一种既适合外国国情，又能积极有效地发挥我国政府和民间多方力量的运作模式，对于文化“走出去”的成败也起到至关重要的作用。

我本人从2005年起就开始探索政府与民间相结合的文化走出去方式。例如2009年，作为德里大学音乐系的第一位中国音乐学者，我致力于开启中印音乐对话，使中国的扬琴进入了印度主流社会，被印度各大主流媒体竞相报道。2011年泰戈尔诞辰150周年之际，在加尔各答，我在全国友协和总领馆的支持下，筹办了首次“第三届中印论坛•音乐文化论坛”和“当东方与东方相遇•东方之夜”音乐会，邀请当地主流社会和印度顶级音乐家参与，也产生了强烈反响。2013年2月，我在瑞士参加中国扬琴首次与世界著名苏黎世交响乐团合作的“东方与西方的交汇”中国春节音乐会，该活动由政府出资，但通过商业化模式运作，买票的几乎都是爱好中国音乐的瑞士观众，反响很好。

通过多次实践，我切实感受到政府和民间有机互补的运作模式是最为有效的文化“走出去”路径，也就是说，资金由相关政府部门提供；活动的平台、主题的选择、曲目的设计、媒体的宣传、邀请的嘉宾等一系列具体工作，则完全由个人或中外非政府组织来操办。这种运作模式一方面能够减轻政府做具体工作的负担，为政府节省大量的人力和物力成本；另一方面，它又能够充分发挥艺术家个人乃至中外民间组织的积极性，调动他们所拥有的社会资源，并易于因地制宜，选择适合外国人接受特点的表现形式和操作方式，使整个活动起到事半功倍的效果。

据我个人了解,教育部目前设立了科研、留学资助、优秀人才、“汉语桥”等多项基金，但还没有针对音乐艺术对外交流方面的基金，因此我呼吁，能否在教育部设立“音乐艺术对外交流专项基金”，对教育部下属院校的艺术人才，特别是一些在国外具有影响力、演奏技巧高超、综合素质好、能够也希望为国家做更多贡献的音乐家，提供对外交流演出的专项资金支持，使他们能够在政府的支持下加大对外交流力度，充分发挥这些艺术家在国外的影响力，更好地传播中国文化。

在具体运作方式上，基金可设立一个非常设机构的专家评审委员会，对提出申请的艺术家进行慎重地甄别遴选，并对获得资助的活动进行健全的财务审批和监管制度,参照商业和口碑的多重标准评估最终的效果，并将结果向社会公示，使基金的运作过程更为透明、完善和高效。我相信，从制度角度入手，逐步建设和完善文化对外交流的各项机制，对于我国的文化“走出去”战略进一步走向深入必将起到积极的推动作用。